Hoe @portablesera de cadans van de wereld vastlegt

Maak kennis met schrijver en fotograaf Sera Lindsey

Wat was de eerste reis die je ooit hebt gemaakt? Wat heb je gevangen? Wat heb je geleerd?

Mijn eerste reis van echt belang was naar Marokko. Ik had al eerder huisreisjes genomen, maar naar de plaats gaan waar ik ben geboren, was voor mij een echte game-wisselaar. Alles wat ik op dat moment ving was op schrift en ik was ... een boze jongen. Ik had veel om boos en verward over te zijn, en ik wilde mijn energie in iets heilzaams kanaliseren. Ik zag schrijven als een positieve uitlaatklep, hoewel ik op dat moment niet wist waarvoor het was. Veel van het leven wordt achteraf duidelijker gemaakt en mijn doelloze woede was zo: Onbekend en onbegrepen schreef ik over de dingen waar ik nu waarschijnlijk foto's van wil maken. Dit leidde me naar mijn interesses in documentaire fotografie en fijne kunstfotografie. Ik neem aan dat het iets in de trant van kan heten Verfraaid non-fictie. Ik maakte lijsten met prachtige kleuren en bedacht namen voor hen, en probeerde vast te stellen waar ik bepaalde eigenschappen had die ik niet kon plaatsen bij het doorzoeken van de manieren van antwoorden op mijn geadopteerde families. Ik zag genetisch waar ik van was gemaakt. Het was mijn eerste keer dat ik me echt afvroeg hoe de cultuur in iemand geboren wordt, ondanks dat die persoon een tijdje afwezig is.

Wat is je mentaliteit als je op reis bent?

Onzichtbaarheid. Dit volgt mij gedurende mijn hele leven, maar vooral tijdens het reizen. Ik ben er zeker van dat een of andere fundamentele psychologie van de fauteuil hier zou kunnen worden toegepast, maar ik zie het niet als een probleem. Ik ben blij als ik kan observeren zonder opgemerkt te worden. Dit geeft me een sterker gevoel van eerlijkheid bij het bezoeken van nieuwe plaatsen. Sommige van mijn beste herinneringen zijn gecentreerd rond deze sensatie. Wandel door Parijs met mijn koptelefoon aan en kijk hoe kleren uit een klein raam drogen, of een ongezichtige vrouw horen zingen vanuit haar appartement. Ik probeer deel te zijn van waar ik ook ben, zodat het milieu niet voldoet aan de vereisten. Er is zoveel te zien wanneer je niet dwingt om iets te laten gebeuren.

Wat zijn je must-haves voor elke reis die je neemt?

Ik weet dat we hier over fotografie praten, maar ik wil het graag hebben over meer dan dat. Ik ben een heel lichte inpakker, tenminste op het gebied van kleding. Ik hou er niet van om tassen te controleren, dus probeer ik alles in het vliegtuig te krijgen als handbagage. Als ik met de trein reis, houd ik het liefst mijn spullen bij me. Ik maak nooit een reis zonder een simpele, maar echt geweldige jurk. Ik neem een ​​Plan B-pil en vind dat elke vrouw moet reizen. Het aannemen van veiligheid is onverantwoordelijk, en het ergste aannemen zorgt voor angst. Ik probeer dingen te doen zoals een standaard naaisetje, probiotica, een middelgrote reishanddoek, een paar zakjes tissues, een sharpie, twee harde schijven, ducttape (het is krankzinnig hoeveel dingen je er voor kunt gebruiken), een kleine notebook en een grote laptop, wat plastic zakken en zip-locks, een paar filmrolletjes en twee lenzen voor mijn digitale camera. Iets wat ik pas sinds kort doe, is ook om een ​​Instax-camera bij me te houden. De instantfilm is echt leuk om te delen met anderen. Als ik iemand ontmoet en zeg "mag ik je portret nemen?" Ik neem vaak hun e-mail of informatie om de uitkomst met hen te delen en maak misschien een instantfoto die ze nog moeten behouden. Wat ook leuk is aan deze afbeeldingen, is dat je erop kunt schrijven, dus als ze je e-mail, Instagram of zelfs de datum willen, kun je ervoor zorgen dat deze wordt opgeslagen.

Voorbereiding op uitstapjes

Doe je onderzoek voordat je op reis gaat? Hoe bepaal je waar je wilt fotograferen als je er eenmaal bent?

Ja, ik onderzoek meestal. Maar ik wil geen enkele visie hebben. Ik verkies verschillende hoeken te krijgen. Als ik bijvoorbeeld naar Griekenland zou gaan, zou ik zeker opzoeken waar de prachtige plekken zijn, de culturele aandachtspunten, restaurants, wat reishows bekijken en de basisvaardigheden in de taal leren. Ik zou ook zeker een aantal recente nieuwsartikelen lezen over wat daar cultureel gebeurt, om te ontdekken waar ik bewust van moet zijn en hoe gevoelig ik moet zijn voordat ik wegga.

Waar ben je nog niet geweest?

Zoveel plaatsen. Toen ik jonger was, was ik geobsedeerd door Zweden. Onlangs ben ik geïntrigeerd geraakt door de Amazone, New Orleans, Ethiopië, Mongolië, Duitsland en Roemenië.

Wat is het beste reisadvies dat je hebt gekregen?

Naast de woorden van Douglas Adams over altijd reizen met een handdoek, zou ik zeggen dat het beste reisadvies dat ik ooit heb gekregen niet specifiek over reizen ging, maar ik geloof dat het vrij goed van toepassing is. Iemand heeft mij eens verteld: "hoe je één ding doet, is hoe je alles doet." Ik denk hier elke dag over na. Het achtervolgt me. Absoluut een vriendelijke geest, maar toch. Wanneer je je voedsel windt, neem je waarschijnlijk geen tijd in je grotere gevoel van leven om te ervaren. Maar over het algemeen vind ik dat wanneer ik mijn dagelijkse handelingen observeer? en als ik 's ochtends mijn bed opmaak en vergeet niet te journaliseren, dan respecteer ik mezelf en mijn leven is universeel verbeterd.

Hoe een huis te vinden in de wereld

Je bent overal geweest. Waar vind je jezelf het meest thuis?

Het is een beetje een strikvraag. Mijn lichaam geniet beslist van het zich bevinden in woestijnklimaten, waarvan ik denk dat het genetisch is. Maar het concept van thuis is voor mij zo'n abstracte term geworden. Ik groeide op in beweging, non-stop bewegen. Ik heb die niet gevonden Dit is het! plaats nog. Maar ik heb vorig jaar een persreis naar Miami gemaakt en ik denk erover bijna bijna elke dag terug te gaan. De cultuur van Miami is zo rijk: er is zo'n geweldige muziek en een levensvreugde die ik nog nooit ergens anders heb ervaren.

Als ik met je mee wilde reizen, wat zou je me dan vertellen dat zijn je basisprincipes?

"Opulently Minimal." Altijd. Ik kan me niet herinneren wanneer ik met deze term kwam, maar het was jaren en jaren geleden. Misschien was ik in Spanje? Hoe dan ook, ik denk dat Spanje het goed opsomt. Je kunt een goede wijn drinken, maar ruïneer de ervaring niet door te veel te hebben en de nacht te vergeten. Het is het verschil tussen 'hebben' en 'genieten'. Een prachtige plek, een prachtige ervaring, een mooie stof, of een mooie maaltijd - ze hebben deze gemeenschappelijkheid.

Ik ben ook een groot voorstander van Do As the Locals Do. Ik herinner me dat ik naar de mis ging in Frankrijk. Ik woonde een kleine stenen kerk in de buurt van mijn appartement bij. De stoelen waren allemaal houten uitvouwen en de congregatie bestond uit zoveel verschillende mensen. Ik werd geleid door de meditatie van een taal waarvan ik de basiskennis kende, en na de dienst ging ik naar het café ernaast om erover te schrijven - een indrukwekkend klein kamertje met een schaars decor. Mijn buurman aan de bar was de priester: hij zag er elegant uit in zijn administratieve kraag. Hij bestelde een cognac en lachte goed met de barman. Het was een moment dat ik niet had kunnen hebben zonder iets helemaal buiten het toeristische spectrum te proberen.

Stoel op het raam of op het gangpad?

Who cares - wat is goedkoper. Ik hou ervan om het land van bovenaf te kunnen zien, maar ik krijg ook angst als het raam omhoog of omlaag gaat.

Huur een auto, taxi's of openbaar vervoer?

Over het algemeen geniet ik van openbaar vervoer, maar het hangt echt af van waar ik ben. In India voelde ik mij veilig in het openbaar vervoer. In Zuid-Afrika heb ik een auto gehuurd omdat er zoveel te zien is en het is erg verspreid. Ik neem niet echt taxi's, tenzij ik in de VS ben of ergens waar ik me heel goed mee ken. Het is een gemakkelijke manier om opgelicht te raken.

Hoe de natuur en planten te fotograferen

Ik zie dat je recent veel in het zuidwesten bent geweest: wat heb je geprobeerd te vangen en over te brengen naar je publiek?

Ik ben dat nog steeds aan het ontdekken, eerlijk gezegd. Dit deel van Amerika is niet anders dan andere delen, omdat er zoveel facetten zijn dat ik me in conflict voel. Maar het grootste verschil is hoe het zichzelf cultureel claimt. Een diepe geschiedenis met veel groei maakt deze plek tot wat het is, en de mensen zijn erg trots op wat het betekent om er lid van te zijn. De meeste mensen hebben meer gemeen dan ze zouden aannemen, en dit deel van de VS verkennen - het is hetzelfde. Uiteindelijk hoop ik dat ik de individuele trots en het plezier wil uitdrukken die mensen hebben in hun woon- en werkomgeving. Ik hou niet van mensen voor de gek te nemen of een komedie te maken waar er geen is voor de persoon of scène. Ik wil dat mensen zich betrokken voelen wanneer ze naar een foto kijken, niet daarbuiten. Ik wil niet dat mijn kijkers de behoefte voelen om bullebakken te worden, maar eerder dat ik kloven wil overbruggen en meer empathie wil creëren.

Je houdt van planten vangen! Wat is jouw advies voor het gebruik ervan in fotocomposities?

Planten. Ja. Ik hou van het leven. Ik fotografeer graag het leven en ik merk dat planten vaak willen worden neergeschoten. Waarom zouden ze zichzelf anders zo presentabel maken?

Ik zie planten als trending prop in fotografie, maar ik wil dat mensen zelf uitvinden waarom ze een bepaalde plant willen gebruiken en het echt als een ander onderwerp beschouwen. Ik zie heldere foto's van bloemen en groen, en ik vind het geweldig, maar wat zegt deze bloem tegen je? Ze hebben attitudes, ze poseren op manieren die specifiek zijn voor henzelf, en ze vertegenwoordigen verschillende aspecten van de wereld, net zoals mensen dat doen.

Waarom is de natuur zo belangrijk voor ons bestaan?

Mensen zijn niet buiten de natuur. Ik zou zeggen dat het net zo belangrijk is voor ons bestaan ​​als onze hartslag is. Ze zijn onderling afhankelijk. Dit is waarom het belangrijk is om te begrijpen wat de omgeving ervaart. Als de natuur ziek is, kunnen we er een tijd blindelings van genieten, net zoals we van ons lichaam genieten totdat we begrijpen dat er iets mis is met het functioneren ervan. We zijn gemaakt van planetaire en kosmische materie. Ons bloed, huid, maniertjes, kennis, inspiratie - het is allemaal volledig verweven in de heilige plaats die we thuis noemen.

Gebruik van ruimte, kleur en licht

Je bent niet bang om foto's van jezelf te tonen terwijl je reist: hoe componeer je iets als je er niet in bent?

Ik ben zo ontroerd door Vincent van Gogh en zijn schilderijen. In zijn werk, getiteld Bedroom at Arles, schildert hij een ruwe weergave van zijn slaapruimte. Het bed lijkt vanaf het frame naar je uit te steken en de stoelen lijken te zweven, hoewel ze aan de grond liggen. van Gogh was ook dol op het zelfportret, maar als hij niet op een schilderij te zien is, kun je altijd zeggen dat het zijn wereld is. Of je nu wel of niet gezien wordt in je eigen kunst, de toeschouwer moet zich verbonden voelen met de kunstenaar, door middel van visie en stem. Mijn composities bestaan ​​meestal uit een stille ruimte. Ik wil geen negatieve ruimte zeggen, omdat mijn afbeeldingen zelden verstoken zijn van activiteit. Maar ik vul het frame vaak met animale stilte. Het is iets dat ik nooit van plan was te doen, maar als ik terugkijk op mijn werk, is er over het algemeen een gevoel van shhh. Een stad zal voor mij stil blijven staan, als ik daarbinnen stilsta.

Welke invloed heeft kleur op uw werk? Hoe gebruik je het?

Ik denk dat ik jaren geleden een manier had gevonden om te ontdekken wat een stilstaand beeld was. Ik was zo overweldigd en gecharmeerd van kleur dat ik het teveel gebruikte. Ik hou van - LIEFDE - kleur. Onze wereld is gemaakt van kleur. Ik spot altijd over de term aardetonen, omdat iemand die het gebruikt niet echt nadenkt over hun woordkeuze. Kijk naar de aarde. Kijk naar de kleuren van wat onze planeet produceert. Veren, de verschillende Ph balans van vuil, huidtinten, vacht, het spectrum van bloemen, de felheid van vuur met zijn blues, sinaasappels en rood allemaal gecombineerd; bestaande met en voor elkaar. Kleuren communiceren. Ze argumenteren, of ze omarmen.En het maakt niet uit wat ons is geleerd als kunstenaars. "Rood betekent passie en woede", wordt ons verteld. Wanneer het gemakkelijk iets anders zou kunnen zijn. "Nooit groen en roze combineren." Ik zeg, probeer het. Vaak ontbreken regels in onschuld. We moeten zoveel leren, alleen maar om te weten wat er nodig is om te breken. Ik geniet van het creëren van een dialoog in de schaduw van een afbeelding. De kleuren creëren de subtekst, waardoor de toeschouwer vaak iets krijgt om over te giechelen, een mysterieus gevoel van verdriet, of een droom - iets persoonlijks dat niet volledig kan worden geïnterpreteerd.

Je hebt zoveel foto's in allerlei soorten licht: hoe gebruik je hard licht in je voordeel?

Hard licht kan geweldig zijn. Het is het gereedschap voor het slijpen van de natuur, het uitsnijden van de details in de schaduw. Het kan een gevoel van urgentie, snelheid of verstoring geven. Het voelt als een knipoog: net als het behoud van een oogwenk. Er kan vaak ook iets onvoorzichtigs en grilligs aan de hand zijn; zelfs onbeleefd. Je kunt ook op een veel snellere sluitertijd fotograferen en alle kleine nuances van een snelle omgeving vastleggen. Hard licht kan een gevoel van omgeving geven, en of het nu onder een bakkende zon is of in het licht van een zwaan, ze hebben hun voordeel bij het creëren van een eerlijke scène binnen een specifieke wereld. Als alles waar ik mee moet werken, extremen zijn, houd ik de dingen over het algemeen extreem.

Golden Hour is een mythe en schaduwen zijn geweldig

Als we reizen, is het niet altijd het gouden uur. Wat zou u anderen aanraden om het beste uit hun afbeeldingen te halen in verschillende lichtsituaties?

Wees geen diva. Dat is de kortste manier om het te zeggen. Denk niet dat het licht het beeld zal maken, of dat het merk van licht het beeld zal maken. Klaag niet over hoe je de foto hebt gemist. Handhaaf professionaliteit. Als je drama wilt, sla het op voor de foto. Meestal is er iets te vinden in een uitdagende situatie. Laat jezelf uitdagen! Wat een geweldig geschenk immers.

Persoonlijk geef ik niet om de termijn magisch uur. Het is als happy hour: het is meestal druk, en het is meestal niet zo baanbrekend. Doe wat anders is. Of wacht even. Als je een moment ziet en het dan mist - als het licht precies is zoals je wilde, maar het moment voorbij was, ga je de volgende dag terug. En als je niet terug kunt gaan, als je vliegtuig in de vroege ochtend vertrekt, pak dan je notebook en schrijf iets als: "Dit is wat ik vandaag heb gezien - het was geweldig, en ik zou iets dergelijks willen vangen in mijn volgende bestemming. " Probeer het ergens anders te vinden. De wereld stopt nooit, en soms is die verloren op ons.

Welke rol spelen uw vrienden in uw fotografie wanneer u reist?

Ik heb geleerd dat een vriend maar zo eerlijk is als zijn bereidheid om je te bekritiseren. Dit zijn de mensen in mijn leven die me hebben geholpen mijn gevoel voor fotografische stijl te ontwikkelen. Ze hebben voor mij gemodelleerd, waardoor ze zichzelf vaak belachelijk maken omwille van mijn nieuwsgierigheid.

Ik heb net een journalistenvriend uit New York laten vliegen om met mij samen te werken aan een stuk over een programma voor paardenondersteunende therapie. Wanneer je een creatief project samen aanpakt, werken zijn woorden en mijn afbeeldingen net zoveel samen als we doen als mensen. We zouden de hele weg op dezelfde pagina kunnen zijn, maar als deze twee elementen niet werken, werkt het stuk niet. Het zorgt ervoor dat ik harder wil werken, wetende dat mijn vrienden me zo'n enorme trots geven: het zijn enkele van mijn favoriete mensen in de wereld, maar ook enkele van mijn favoriete denkers en makers. In vriendschap is er een gevoel van onuitgesproken creatief collectief bewustzijn en ik voel dat het een verantwoordelijkheid is om hoog te houden.

Praat met mij over schaduwen: hoe zie je ze, waarom gebruik je ze en welke rol spelen ze in je fotografie?

Ik zie schaduwen als speelse tegenhangers. Ik hou ervan te zien wat een schaduw wil doen. Ik maak de grap dat mijn hart jong blijft terwijl mijn brein opgroeit, en ik merk dat ik nadenk over Peter Pan. Ik zou bijna willen dat ik iets technischer te zeggen had, maar nee, ik ga het hebben over een kinderboek. Zelfs als je het boek niet hebt gelezen, is bijna iedereen op de hoogte van Peter's schaduw. Hij veroorzaakt altijd een verstoring en met zijn eigen geest, zijn schaduw houdt zich bezig met vriendelijke, vervelende activiteiten. In plaats van het uit te bannen, wil ik de schaduw graag een kans geven om te spelen. Sommige van mijn favoriete foto's die ik heb gemaakt, draaien rond de schaduw als de hoofdrolspeler, of deze nu van een persoon, een aangrenzend gebouw, een boom of anderszins is. Ze zijn het vaakst aanwezig, zoals hammen. Ik heb het gevoel dat ze gezien willen worden.

Hoe bestemmingen documenteren, selfies nemen en waar sera naartoe reist Volgende

Hoe verandert je opname op basis van de geest van een locatie?

Geheel. Ik heb gemerkt dat mijn fotografie tijdens het reizen bijna een accent van soort zal aannemen. Ik heb meestal een korte tijd nodig om me comfortabel te voelen bij het documenteren van een plek. De beelden worden nog steeds gevormd met mijn eigen beeldtaal, maar met een cadans die bij de regio hoort. Wanneer ik in Los Angeles ben, fotografeer ik felle verlichting gelukkig, omdat het overvloedig is. Ik fotografeer felle kleuren omdat ze de levendigheid uitdrukken van de plek waar ik zit.

Tijdens mijn verblijf in Japan heb ik snel, rommelig en snel geschoten en ik vond het geweldig om portretten te maken omdat zoveel mensen er blij mee zijn om gezien te worden. Dat soort engagement geeft me zoveel vreugde en er is een gemak voor. In tegenstelling tot plaatsen zoals Ghana, waar openhartige foto's niet worden verwelkomd. Er is een soort intimiteit waarvan ik vind dat ze verdiend moeten worden. Wyoming is vergelijkbaar. De omgeving is onvermijdelijk meer neutraal en van het milieu afgeleid. Ik weet niet zeker of het voor kijkers net zo vanzelfsprekend is om eerlijk te zijn. Maar ik zie het. Het is het verschil in houding.Ik weet wat ik toen aan het ervaren was, en ik denk dat dat veel maakt van wat in een beeld past. De kijker hoeft niet noodzakelijk de onderliggende details te kennen, maar ik hoop dat ze subtiel worden uitgedrukt. Ik vind het niet leuk om een ​​plek te laten lijken op wat het is vermeend om te voelen voor de bevalling. Het geeft bijna voldoening als iemand zegt: "Waar was dit?" En ik zeg: "Oh dat was Portland," en zij zeggen: "Het WAS?" Ik heb het gevoel dat veel foto's bedoeld zijn om een ​​"ik was hier" -kwaliteit te hebben in plaats van een "dit was mijn ervaring hier". Wat ik leer over een plek, hoe ik ervoor kies een locatie en zijn mensen te respecteren, bepaalt hoe ik het fotografeer, zowel van tevoren als gedurende.

Zelf vastleggen betekent niet altijd selfies: hoe vang je een reis authentieker dan een selfiestick kan?

Een statief is een eenvoudig antwoord. Maar ik zal soms ook mensen vragen mijn foto te nemen. Eens, voordat ik "een fotograaf" was, was ik in het Louvre in Parijs en dacht ik mijn vader een foto te sturen. Ik was alleen en vroeg een vrouw in gepakt Frans of ze mijn portret wilde nemen. Ze gaf aan dat ik moest glimlachen door frontaal te fronsen en dan plotseling in een overdreven, cartoonachtige manier te glimlachen. Ik glimlach vaak niet voor zelfportretten en het maakte me echt aan het lachen. De foto werd een geweldige herinnering. Niets voor publicatie, maar een prachtig moment om te onthouden. Ik heb iets met een vreemdeling gedeeld en dat voelt belangrijk. Dat was een authentiek moment.

De meeste andere foto's, degene die ik publiceer, zijn geposeerd en moeten gezien worden. Sommige daarvan ben ik erg trots op. Maar degenen die niet noodzakelijkerwijs geweldige werken zijn, diegene die ik het meest koester, vanwege hoe ze zich voelen om op terug te kijken. Het gaat over hun periferie-ervaring. Fotocabines met nieuwe vrienden, de camera ronddraaien met vreemden, de lokale bevolking vragen om me te poseren tijdens gênante toeristische momenten. Ik hoef deze dingen niet te doen, maar soms zie ik dat de lokale bevolking er ook van geniet. Vaak is het delen van een stom moment en lachen om niets, een geweldige manier om taal- en culturele barrières te doorbreken.

Waar ga je naar de volgende?

Voor zover ik heb gezien, voel ik me klaar om de VS te verkennen. Er is hier zoveel en zo weinig dat ik weet. Het is tijd voor mij om de geschiedenisboeken te raken en op pad te gaan.