Disney's Four Attractions op de Wereldtentoonstelling in New York in 1964

De beurs was een mijlpaal voor de Disney-parken

De meest duurzame en populaire Disney-attractie die naar voren komt uit de New York World's Fair, "het is een kleine wereld", was iets van een last-minute add-on. Volgens Sklar namen vertegenwoordigers van Unicef ​​contact op met het bedrijf van Disney over het bouwen van een attractie voor de beurs begin 1963. Omdat de Imagineers zich al hadden verbonden aan de drie andere projecten, wezen leidinggevenden het verzoek af. Toen hun baas, Walt Disney, erachter kwam, raakte hij overstuur, nam contact op met het kinderfonds en stemde ermee in het vierde beursproject op zich te nemen. "Op dat moment hadden we slechts 10 maanden om het te ontwerpen en te bouwen," zei Sklar. "We dachten dat het gek was."

Onder het Imagineering-team dat de attractie hielp, waren Marc Davis, die de poppenfiguren ontwikkelde, zijn vrouw, Alice Davis, die de kostuums van de pop maakte, en Mary Blair, de kunstenaar die verantwoordelijk was voor het algehele ontwerp en de kenmerkende look en feel . Als een ode aan haar bijdragen zegt Sklar dat de originele en alle daaropvolgende "it's a small world" -ritten een pop bevatten die gemaakt is om op Mary Blair te lijken. Ondanks de gecomprimeerde tijd die ze moesten plannen en bouwen, presenteerde de attractie 302 dansende poppen en 209 geanimeerde speelgoed.

Het nummer "it's a small world" werd een instant klassieker (en de meeste zouden zeggen een instant earworm). Richard Sherman, die het nummer samen met zijn broer Robert componeerde, zei via een video op het IAAPA Expo-panel dat hij het lied oorspronkelijk schreef als een langzame ballade. Toen hij het voor het eerst speelde, stelde Walt Disney voor dat Sherman het tempo zou oppikken. De eerste keer dat hij met Walt Disney de bijna afgewerkte attractie bereed, werkte de audio niet en speelde er geen muziek. Om dit te compenseren, brachten hij en zijn broer de deuntjes levend vanaf de boot. "Het was een surrealistisch en zeer gedenkwaardig moment" ", zei Sherman.

Volgens Sklar begreep Walt Disney het belang van muziek bij het vertellen van verhalen en plaatste er een premie voor. Toen Sklar hem eens vroeg waarom hij zo veel tijd en energie besteedde aan het perfectioneren van een soundtrack voor een van de attracties, antwoordde Disney: "Mensen gaan niet het park uit fluiten met de architectuur."

De rit, die $ 2 voor volwassenen kostte, genereerde 10,3 miljoen bezoekers op de beurs en was een van de populairste attracties.

Na de beurs

"Het is een kleine wereld", min of meer intact, teruggebracht naar Disneyland, waar het werd geopend in een groter showgebouw met enkele extra en verbeterde scènes. Imagineers ontwierp een uitgebreide gevel, inclusief een fantasievolle klok, voor de California-versie van de attractie. Sindsdien is het een functie bij vijf van de Disney-resorts over de hele wereld, waaronder de Magic Kingdom-versie van "it's a small world" in Florida. Het maakt geen deel uit van de attractie ix in Shanghai Disneyland. In 2009 gaf Disneyland de originele 'it's a small world' een make-over en bijgevoegde popversies van enkele van haar klassieke geanimeerde personages.

Een fantastisch moment in Animatronics

Disney's revolutionaire Audio Animatronic-figuren debuteerden niet op de New York World's Fair. De Enchanted Tiki Room, die in 1963 werd geopend in Disneyland, was de eerste volledig Audio Animatronic-show, maar de zingende vogels en bloemen waren relatief primitief. De Imagineers brachten, op verzoek van Walt Disney, de technologie naar het volgende niveau voor de beurs. Geen van de cijfers was ingewikkelder of geavanceerder dan de 16e facsimile van de president van de Verenigde Staten die ze voor Great Moments met Mr. Lincoln hadden ontworpen.

Het project was een persoonlijke favoriet van Walt Disney. Lincoln was een van zijn helden en Disney vond dat de verteltechnieken die hij en zijn Imagineers hadden ontwikkeld, de president op een unieke en opmerkelijke manier tot leven zouden kunnen brengen. De aantrekkingskracht wordt geschat op $ 1,5 miljoen (wat toen een ton geld was). Imagineer Blaine Gibson beeldhouwde de figuur met behulp van een echt levensmasker van Lincoln uit 1860. Gurr zegt dat het animeren van de figuur vooral een uitdaging was.

Tijdens een mislukte poging in het ontwerpproces lekte hydraulische vloeistof uit de kop van de figuur. "Toen hij het zag, zei iemand:" Hoe durf je de moord op Lincoln te herscheppen! ", Herinnerde Gurr zich. "Het was bijna onmogelijk om het ding aan het werk te krijgen," voegde hij eraan toe. "Maar we bleven maar doorgaan. Het leerde me een les over doorzettingsvermogen. "

Na de beurs

De Imagineers creëerden een tweede Lincoln-figuur als back-up voor het geval de eerste defect was. Ze installeerden de tweede in Main Street in Disneyland in 1965. The Great Moments with Mr. Lincoln show is periodiek gesloten om plaats te maken voor andere attracties. Het is momenteel geopend in het Californische park. De beurs was de inspiratiebron voor de hal van voorzitters van het Magic Kingdom in Walt Disney World. Lincoln is een van de aanbevolen personages in die show en verschijnt naast alle andere chief executives, waaronder Donald Trump.

Animatronic-voortgang

Terwijl Great Moments met Mr. Lincoln een, zij het opmerkelijk vloeiende en geavanceerde, Audio Animatronic-figuur introduceerde, had de Carousel of Progress, onderdeel van het Progresslandpaviljoen van General Electric op de New York World's Fair, een hoop menselijke karakters. Ze maakten deel uit van een show die het belang van elektriciteit in verschillende tijdperken aantoonde. Het werd gepresenteerd in een uniek ronddraaiend theater.

Gasten betraden een van de zes auditoria met 240 zitplaatsen. De theaters draaiden in een cirkel op een enorme draaitafel en draaiden om een ​​centraal podium.(Het Chrysler-paviljoen op de beurs gebruikte een soortgelijk concept tijdens de 'Show-Go-Round'. In plaats van dat het publiek zich in een vaste reeks etappes voortbewoog, draaide het podium rond een stationair publiek.) De scènes bevatten de pre- elektriciteitsperiode van de Gay 90s, het begin van de elektriciteit in de jaren 1920, de periode na de Tweede Wereldoorlog 1940 en de toen nog nabije toekomst van de late jaren zestig. Een familie van Audio Animatronic-personages vertelde over de rol die elektriciteit in hun leven speelde in elke periode.

Gurr zei dat het Walt Disney's idee was om een ​​terugkerende hond op te nemen in elke scène voor continuïteit. Als een brug tussen elke scène, de tune van de Sherman-broers, "Er is een grote Big Beautiful Tomorrow" gespeeld. Met een capaciteit van 3.600 gasten per uur zagen meer dan 16 miljoen mensen de GE-show. Het was de derde meest populaire attractie op de beurs.

Na de beurs

The Carousel of Progress verhuisde naar Tomorrowland in Disneyland Park in Californië en werd in 1967 geopend. Het sloot in 1973 en verhuisde naar het Magic Kingdom in Walt Disney World waar het tot op de dag van vandaag blijft. Een andere show, America Sings, nam zijn intrek in het carrouseltheater van Disneyland. Die show sloot in 1988 en veel van de Audio Animatronic-personages migreerden naar Splash Mountain. Terwijl het gebouw in Disneyland blijft, presenteert het park niet langer een theaterattractie.

Interessant is dat General Electric de show niet langer sponsort, hoewel de apparatuur nog steeds prominent aanwezig is. Het bedrijf, dat dateert van Thomas Edison, verlaat consumentenapparaten en elektronica.

Zie dinosaurussen in een Mustang

Voor het Ford-paviljoen op de New York World's Fair ontwikkelde Disney de Magic Skyway. Het stuurde passagiers in slanke Mustangs en andere Ford-cabrio's terug naar de prehistorie en de dageraad van de mensheid. Als de GE- en Lincoln-shows indrukwekkende menselijke figuren presenteerden, had de Magic Skyway gigantische lummelende dinosaurussen. Sklar zei dat op verzoek van het Ford-bedrijf Walt Disney de vertelling aan boord van de rit verzorgde.

Gurr, wiens specialiteit het ontwerpen van attractie-voertuigen was, waaronder de monorails van Disney en de auto's van Autopia, zei dat de oorspronkelijke plannen van de attractie op maat gemaakte voertuigen vereisten. "Ik overtuigde hen ervan dat Ford hun auto moest gebruiken voor de rit. Het was zo duidelijk voor mij, "merkte hij op. "Het heeft me ook van de haak gehaald, want ik hoefde geen voertuigen te maken." Na de beurs zei Gurr dat Ford de 170 auto's uit de attractie weer in elkaar zette en ze verkocht als gebruikte voertuigen.

Het vierde populairste paviljoen op de beurs, Magic Skyway, genereerde meer dan 15 miljoen kaartverkoop.

Na de beurs

Magic Skyway was de enige van Disney's vier World's Fair-attracties die niet in de oorspronkelijke vorm terugkeerden naar Disneyland. De Imagineers besloten dat de holbewoners-karakters niet helemaal geschikt waren om te snuiven, maar hergebruikden de dinosaurussen als onderdeel van een fantasiebeïnvloed door de scène van de Primeval World die in 1966 langs de route Disneyland Railroad werd toegevoegd. De beesten harken nu nog steeds de sporen uit de weg. (Het is een beetje vreemd om dinosaurussen uit een trein te zien, maar nogmaals, het was een beetje raar om dinosaurussen en holbewoners te laven van een Mustang-cabrio.)

De Magic Skyway inspireerde waarschijnlijk de dinosaurussen die onderdeel waren van Ellen's Energy Adventure op Epcot. Die attractie is in 2017 gesloten om plaats te maken voor een overdekte achtbaan van de Guardians of the Galaxy. Er zijn nog steeds animatronic-dinosaurussen in het Animal Kingdom-park van Disney World in de toepasselijke titel "Dinosaur" -rit.